“THE WEEKND AFTER HOURS TIL DAWN X’O OFFICIAL AFTERSHOW IN BANGKOK” ประกาศแขกรับเชิญ “DIMO REX – GALCHANIE” พร้อมเสิร์ฟความมันส์ 11 ต.ค.นี้

เตรียมตัวให้พร้อมสำหรับค่ำคืนแห่งความมันส์ในกรุงเทพฯ กับ “THE WEEKND AFTER HOURS TIL DAWN X’O OFFICIAL AFTERSHOW IN BANGKOK” อาฟเตอร์ปาร์ตี้สุดเอ็กซ์คลูซีฟที่จัดขึ้นโดย Hawk XO & Hxnny XO ล่าสุดประกาศรายชื่อ Special Guest ที่จะมาร่วมสร้างสีสันและเติมเต็มค่ำคืนแห่งความสนุก ได้แก่ “DIMO REX” , “GALCHANIE” และ DJ MIU จากเกาหลีใต้ เตรียมร่วมเป็นส่วนหนึ่งของค่ำคืนสุดพิเศษ พร้อมสร้างบรรยากาศแห่งเสียงดนตรี ความสนุก และเอเนอร์จี้แบบจัดเต็ม ให้แฟน ๆ ได้สัมผัสประสบการณ์ XO AFTER HOURS TIL DAWN อย่างเต็มรูปแบบ

และแน่นอนว่านี่อาจเป็นเพียงจุดเริ่มต้นของความพิเศษ เพราะยังต้องจับตาว่าจะมี ศิลปิน ดีเจ และแขกรับเชิญพิเศษ รายใดมาร่วมสร้างสีสันเพิ่มเติมอีกหรือไม่ พร้อมคำถามที่ทุกคนรอลุ้นว่า… Who’s next?
พบกันวันที่ 11 ตุลาคม 2569 ตั้งแต่เวลา 21:00 น. เป็นต้นไป ณ SPHERE HALL, 5FL., EMSPHERE
สำหรับบัตร Standing ราคา 4,500 บาท เตรียมเปิดจำหน่ายวันที่ 8 ตุลาคม 2569 เวลา 19:00 น. เป็นต้นไป ผ่าน Bestwarin Ticket ส่วนบัตร VVIP & VIP สามารถสอบถามรายละเอียดเพิ่มเติมผ่าน LINE OA Bestwarin ได้ตั้งแต่วันและเวลาดังกล่าว

THE WEEKND AFTER HOURS TIL DAWN X’O OFFICIAL AFTERSHOW IN BANGKOK
📅 11 ตุลาคม 2569
⏰ 21:00 น. เป็นต้นไป
📍 SPHERE HALL, 5FL., EMSPHERE
🎟️ Standing 4,500 บาท
🎫 เปิดจำหน่ายบัตร 8 ตุลาคม 2569 เวลา 19:00 น. เป็นต้นไป
DIMO REX และ GALCHANIE พร้อมแล้ว แล้วคุณล่ะพร้อมหรือยัง? 🔥
เตรียมมาร่วมสร้างค่ำคืนแห่งความมันส์ไปพร้อมกัน!

‘Bangkok Music City’ ประกาศไลน์อัปเฟสที่ 2 Valentina ณ ย่านสร้างสรรค์เจริญกรุง 30-31 มกราคม 2570 เข้างานฟรี!

‘Bangkok Music City’ ประกาศไลน์อัปเฟสที่ 2 Valentina Ploy, Cyndi Seui, FORD TRIO, mindfreakk!, Ben&Ben, Dinda Ghania และอีกมากมาย เตรียมครองพื้นที่ย่านสร้างสรรค์เจริญกรุง 30-31 มกราคม 2570 ลงทะเบียนเข้างานฟรี

Bangkok Music City (BMC) อีเวนต์สัมมนาธุรกิจดนตรีระดับนานาชาติ และหนึ่งในมิวสิคเฟสติวัลที่คนรักดนตรีตั้งตารอมากที่สุด ประกาศไลน์อัปเฟสที่ 2 อีกกว่า 30 ศิลปินทั้งไทยและอินเตอร์ เอาใจคนดนตรีทุกภาคส่วน จัดขึ้นในวันเสาร์อาทิตย์ที่ 30-31 มกราคม 2570 ลงทะเบียนเข้างานฟรี เปิดให้ลงทะเบียนเข้างานฟรีแล้ววันนี้ที่แอป Bangkok Music City (BMC)

โดยไลน์อัปกลุ่มที่ 2 นำทัพโดยศิลปินไทยอย่าง Valentina Ploy, Cyndi Seui, FORD TRIO, mindfreakk! พร้อมด้วย AKIRA KURØ, B35 บรม๓๕, Chucky Factory landi, DCNXTR, Death Of Heather, HED, murrph., OK but no., ROYSENBERG, Slowwves, The Photo Sticker Machine and wake echo.

สำหรับไลน์อัปทางฝั่งอินเตอร์ชุดที่ 2 เตรียมเสิร์ฟดนตรีและเพอร์ฟอร์มานซ์หลากหลายรสชาติ นำโดย Ben&Ben จากฟิลิปปินส์ Dinda Ghania จากอินโดนีเซีย มาพร้อมกับ Amateur Takes Control (สิงคโปร์) Elsewhere in India (อินเดีย), mui zyu (สหราชอาณาจักร), OLIGARKH (รัสเซีย), Smag På Dig Selv (เดนมาร์ก), WHIZZ (ฮ่องกง) และYARD (ไอร์แลนด์)

ปีที่ผ่านมา Bangkok Music City ได้รับความสนใจจากตัวแทนคนทำงานในอุตสาหกรรมดนตรี (Delegates) หลายร้อยชีวิตทั่วโลก ในครั้งนี้ BMC ยังคงจัดเต็มกองทัพศิลปินมากกว่าร้อยวง และเตรียมขยายขอบเขตกิจกรรมฝั่งธุรกิจสร้างสรรค์และดนตรี ไม่ว่าจะสัมมนา (Panel Discussion) ที่จัดเต็มมากกว่าปีที่ผ่านมา การันตีว่ามีหัวข้อที่น่าสนใจหลากหลายแน่นอน กิจกรรมพบปะเพื่อสร้างเครือข่าย (Networking) ให้ครอบคลุมแง่มุมทางดนตรีที่หลากหลายมากขึ้น เพิ่มโอกาส เปิดการมองเห็นให้ทั้งศิลปินและเหล่าผู้ประกอบการได้พูดคุยพบปะกันมากกว่าเดิม

สำหรับบุคคลทั่วไป สามารถลงทะเบียนเพื่อรับ QR Code เข้าชมมิวสิคเฟสติวัลทั้ง 2 วันได้ฟรี ผ่านทางแอปพลิเคชั่น Bangkok Music City (BMC)

บัตร Priority Lane และบัตร Delegate Pass จะเปิดจำหน่ายเร็ว ๆ นี้ทาง www.thaiticketmajor.com สามารถศึกษารายละเอียดเพิ่มเติมได้ทางโซเชียลมีเดียของ BMC

ดาวน์โหลดแอปพลิเคชัน และติดตามโซเชียลมีเดียของ BMC ได้ที่นี่ https://linktr.ee/bmcfestival

ไลน์อัปศิลปินทั้งหมด (ศิลปินไทย)

AKIRA KURØ
Apichat Pakwan
B35 บรม๓๕
Bank ศรราม เอนกลาภ
Chucky Factory land
Cyndi Seui
DCNXTR
Death Of Heather
DharmaDance
FORD TRIO
GYMV
HED
JPBS
mindfreakk!
Mongkol
Montonn Jira
OK but no.
Réjizz
ROYSENBERG
Slowwves
Sounds of Future Siam
The Photo Sticker Machine
Valentina Ploy
wake echo

ไลน์อัปศิลปินทั้งหมด (ศิลปินอินเตอร์)

Amateur Takes Control (Singapore)
Aurus (Réunion Island)
Ben&Ben (Philippines)
Dinda Ghania (Indonesia)
Elsewhere in India (India)
Grrrl Gang (Indonesia)
Mitsune (Germany & Japan)
mui zyu (United Kingdom)
My Anh (Vietnam)
OLIGARKH (Russia)
Smag På Dig Selv (Denmark)
The Colors (Mongolia)
The Filters (Malaysia)
WHIZZ (Hong Kong)
YARD (Ireland)

“Aesia” ใช้ความรู้สึกที่แสนจริงใจทอดความเป็นตัวเองออกมา ส่งซิงเกิลสไตล์ป๊อป “ขอแค่ได้เจอ (Just One More Time)”

รู้หรือเปล่า? คำอธิษฐานของฉัน คือ “ขอแค่ได้เจอ” เธออีกครั้ง!! เพลงล่าสุดจาก “Aesia” เมื่อความคิดถึงเริ่มทำงาน

“Aesia (เอเชีย)” ศิลปิน Gen ใหม่วัย 22 ปี จากค่าย Talent Management พร้อมปล่อยซิงเกิลสไตล์ป๊อป “ขอแค่ได้เจอ (Just One More Time)” ผ่านเสียงร้องเอกลักษณ์ โดยหยิบเอาความรู้สึกของการเฝ้ารอใครบางคน มาถ่ายทอดผ่านคำอธิษฐานแสนเรียบง่าย ที่ไม่ได้หวังครอบครอง แค่ขอได้เจอกันอีกครั้งเพียงเท่านั้น
“Aesia” ใช้ความรู้สึกที่แสนจริงใจผ่านเสียงดนตรี เพื่อถ่ายทอดความเป็นตัวเองออกมาได้อย่างน่าค้นหา ทำให้
“ขอแค่ได้เจอ (Just One More Time)” ที่เขาแต่งเนื้อร้อง ทำนอง และคุมงานโปรดิวซ์เองทั้งหมด กลายเป็นเพลงที่ผสมผสานทั้งพลังแห่งความตื่นเต้น ความคิดถึง และการตกหลุมรักใครสักคนซ้ำๆ

นอกจากนี้ในพาร์ท MV ยังพาแฟนเพลงย้อนกลับไปในห้วงความรู้สึกของมิตรภาพในวัยเยาว์ โดยมีฉากหลังเป็นย่านเมืองเก่ากรุงเทพฯ ที่ชวนให้ยิ้มตาม ปลุกความทรงจำ และความรู้สึกที่เลือนหายไปให้กลับคืนมาอีกครั้ง โดยเฉพาะโมเมนต์ตกหลุมรักครั้งแรก จนต้องอธิษฐานในใจว่า “ขอแค่ได้เจอ” รักครั้งนั้นอีกครั้งเถอะนะ

ฟังเพลง และชม MV เพลง “ขอแค่ได้เจอ (Just One More Time)”

เซฟเพลง “ขอแค่ได้เจอ (Just One More Time)”
ไว้ในเพลย์ลิสต์ส่วนตัวของคุณ คลิก: https://aesiaofficial.taplink.bio

ติดตามความเคลื่อนไหวของ Talent Management ได้ทาง IG, TikTok: @tmofficialth และ Facebook, YouTube: Talent Management และติดตามข่าวสารของ “Aesia” ได้ที่ IG: @aesia_official

เกี่ยวกับ Aesia
“Aesia (เอเชีย)” ศิลปิน Gen ใหม่วัยเพียง 22 ปี ซึ่งน้อยคนจะรู้ว่าก่อนที่เขาจะค้นพบเส้นทางสายดนตรีอย่างทุกวันนี้ “Aesia” เคยมีความใฝ่ฝันตามประสาเด็กวัยรุ่นบนเส้นทางสายกีฬา ด้วยการผลักดันตัวเองเพื่อไปให้ถึงฝันในการเป็นนักฟุตบอลทีมชาติไทยมาก่อน แม้เส้นทางนี้จะไม่เป็นดั่งใจหวัง และทำให้หมุดหมายในชีวิตของเขาเปลี่ยนไปบ้าง

แต่นั่นกลับทำให้เขามีช่วงเวลาได้อยู่กับตัวเองมากขึ้น ก่อนจะเริ่มหยิบกีต้าร์มาร้อยเรียงทำนอง รวมถึงทดลองแต่งเพลงด้วยตัวเองจากประสบการณ์รอบตัว นั่นคือนาทีแรกที่เขาค้นพบว่า ดนตรีเป็นพื้นที่ที่ทำให้เขาได้ถ่ายทอดสิ่งที่อยู่ข้างในออกมาได้อย่างเป็นธรรมชาติ ก่อนจะก้าวเข้าสู่เวทีประกวด The Star ค้นฟ้าคว้าดาว 2022 และเริ่มต้นเดินทางบนเส้นทางดนตรีอย่างจริงจัง

ขณะเดียวกันเรื่องราวของ “Aesia” ยังสะท้อนมุมมองที่เขามีต่อการค้นหาตัวเองว่า คนหนึ่งคนสามารถเป็นอะไรสักอย่างได้ หากเราได้เจอสิ่งที่ตัวเองถนัด เพราะในวันที่เส้นทางหนึ่งไม่เป็นอย่างที่ฝัน สิ่งสำคัญอาจไม่ใช่การยึดติดอยู่กับความผิดหวัง แต่คือการกล้าที่จะลองค้นหา “อาวุธอีกหนึ่งชิ้น” ที่สามารถพาเราไปสู่อีกโลกหนึ่งได้ และสำหรับ “Aesia” อาวุธชิ้นนั้นคือ “ดนตรี” ที่เปิดประตูให้เขาได้สื่อสารความรู้สึก และค้นพบตัวตนในแบบที่เป็นตัวเอง

เส้นทางดนตรีพาให้เขามาเจอกับ เช่-อัคราวิชญ์ พิริโยดม หรือ เช่ มือเบสวง “The Richman Toy” ที่ชักชวนให้เข้ามาอยู่ภายใต้ค่าย Talent Management ค่ายเพลงที่วางตัวเองเป็น Home of Music Longevity ตั้งใจและมุ่งมั่นผลักดันศิลปินที่มีความสามารถทางดนตรีสู่เวทีระดับสากล ก่อนจะเดบิวต์ “Aesia” ในฐานะศิลปินของค่าย พร้อมเปิดตัวซิงเกิลแรกของเขาในชื่อ “รู้หรือเปล่า” แนวเพลงสไตล์ Cinematic Pop ที่เล่าเรื่องราวความฝันในการเป็นนักฟุตบอลทีมชาติของเขา เมื่อช่วงต้นปีที่ผ่านมา

สยามดิสคัฟเวอรี่ เปิดรันเวย์ FASHION REVOLUTIONARY 2026

สยามดิสคัฟเวอรี่ เปิดรันเวย์ SIAM DISCOVERY FASHION REVOLUTIONARY 2026 รวมพลังแบรนด์แฟชั่นนานาชาติ ถ่ายทอดตัวตนอย่างมีสไตล์

สยามดิสคัฟเวอรี่ ดิเอ็กซ์พลอราทอเรี่ยม ตอกย้ำความเป็นจุดหมายปลายทางแห่งแฟชั่นที่เปิดพื้นที่ให้ทุกคนได้ค้นพบ ทดลอง และสร้างสรรค์สไตล์ในแบบของตัวเอง นำเสนออีกหนึ่งความเคลื่อนไหวสำคัญบนรันเวย์ จัดงาน SIAM DISCOVERY FASHION REVOLUTIONARY 2026 ภายใต้ Bangkok International Fashion Week 2026 (BIFW2026) กับการรวมตัวของแบรนด์แฟชั่นนานาชาติที่มีเอกลักษณ์และมุมมองการออกแบบแตกต่างกัน มาร่วมถ่ายทอดพลังของแฟชั่นร่วมสมัยบนรันเวย์ โดยมีศิลปินมาร่วมเปิดรันเวย์ ไม่ว่าจะเป็น สาวๆจากวง Kiismet, ขุนพล วง BUS,ภูมิ วง ATLAS, นิว – ชยภัค, รีออน DOMUNDI, เนเมส วง FAVIQ, สาวๆจาก วง 4EVE, นินน่า – ญาณิน, เบนซ์ – ข้าวขวัญ, มิวมิว-ณัฐชนก ที่ สยามดิสคัฟเวอรี่

สยามดิสคัฟเวอรี่ เปิดฟลอร์นำเสนอ Discovery Selection พื้นที่ที่คัดสรรแบรนด์แฟชั่นไลฟ์สไตล์จากทั่วโลก ที่มีเอกลักษณ์ และมีความเป็น Trendsetter ผ่านหลากหลายแนวคิดและวัฒนธรรมการออกแบบที่กำลังขับเคลื่อนโลกแฟชั่น ผ่านฤดูกาล PRE-FALL / AUTUMN WINTER 2026

เริ่มจาก Damson Madder. แบรนด์แฟชั่นจากลอนดอน เป็นคอลเลคชั่นนำเสนอการผสมผสานระหว่างความใช้งานได้จริง และ ความโรแมนติก ผ่านเสื้อเชิ้ตสวมทับด้วยเดรส เพิ่มลูกเล่นด้วยหมวก

ต่อด้วย THEILMA ถ่ายทอดแฟชั่นที่ “ไร้กรอบ ไร้เวลา และลื่นไหล” ผ่านคอลเลกชั่น “Passage” พูดถึงการเคลื่อนไหวและการเปลี่ยนผ่าน เสื้อผ้าจึงถูกออกแบบให้กลมกลืนไปกับชีวิตของผู้สวมใส่ ด้วยเสื้อเชิ้ตสีขาวเล่นเลเยอร์ผูกโบว์ กับกางเกงขาสั้นสีดำ

ขณะที่ Baum und Pferdgarten แบรนด์สัญชาติเดนมาร์ก เน้นงานดีไซน์ มีความขี้เล่น มาผสมกับความเป็นผู้หญิงที่อ่อนโยนและมีสไตล์ เกิดเป็นแฟชั่นที่สมดุลระหว่างความเท่และความหวาน กับเดรสแขนกุด สวมทับด้วยแจ็คเก็ต

ส่วนแบรนด์ OPEN YY จากกรุงโซล เสื้อผ้าที่สะท้อน “ความทรงจำที่เลือนราง” ผ่านการออกแบบที่ไม่สมมาตรและการจัดเลเยอร์เชิงฟังก์ชั่น เน้นความดิบและความทรงจำแบบ Y2K streetwear ผสมผสานกับ utility ด้วยเสื้อเชิ้ตทับด้วยแจ็คเก็ต กับกระโปรงสั้นลายสก๊อต เพิ่มความซนด้วยหมวกแก๊ป

อีกด้านหนึ่ง ADERERROR ชวนสำรวจ “Zeitgeist” หรือจิตวิญญาณแห่งยุคสมัย ผ่านการเชื่อมโยงอดีต ปัจจุบัน และอนาคต แบรนด์แฟชั่นยูนิเซ็กซ์จากกรุงโซล ด้วยเสื้อเชิ้ตทับด้วยเสื้อกั๊กลายถัก กับกระโปรงบานขนสัตว์ เสริมด้วยกระเป๋าสะพายไหล่ ทั้ง 5 แบรนด์ ถ่ายทอดลุคผ่านสาวๆ วง Kiismet

AJOBYAJO พาวัฒนธรรมสตรีทร่วมสมัยมาพบกับเรื่องราวของการเติบโต เสื้อเชิ้ตทับด้วยแจ็คเก็ต สวมกางเกงขายาว เพิ่มลูกเล่นด้วยกระโปรงยาวคัทติ้งส่วนขาให้เห็นกางเกง เสริมด้วยหมวก ผ่านการสะท้อนลุคโดย ภูมิ วง ATLAS

ส่วนแบรนด์ LES DEUX เสื้อผ้าผู้ชายจากโคเปนเฮเกน การออกแบบสไตล์ Ivy League แบบ preppy เข้ากับความดิบของสตรีทแวร์เมืองใหญ่ เน้นลุคสปอร์ตที่ดูโต เรียบง่าย แต่มีรสนิยม ด้วยเสื้อยืดแขนยาวสวมทับด้วยแจ็คเก็ตยีนส์พร้อมกางเกงยีนส์ลายเดียวกัน สวมหมวกปิดท้าย แสดงลุคโดย เนเมส วง FAVIQ

ด้านหนุ่ม ขุนพล วง BUS สะท้อนลุคของแบรนด์ KHOKI จากโตเกียว กับคอลเลกชั่น AW26 ชื่อว่า“Things That Were Boring in Childhood” ได้ตีความความทรงจำในวัยเด็กที่มักถูกมองข้ามให้ออกมาเป็นเสื้อผ้า ด้วยเสื้อเชิ้ตสีฟ้าโดดเด่นด้วยงานปัก สวมทับเสื้อยืด และกางเกงขายาวสีขาว

ขณะที่ นิว – ชยภัค มาในลุค ANDERSSON BELL แบรนด์แฟชั่นจากกรุงโซล นำวัสดุหลายแบบมาผสมกัน เพื่อสร้างความโดดเด่นและความแตกต่าง พร้อมสะท้อนตัวตนและรากฐานของแบรนด์ กับเสื้อยืดลาย ANDERSSON BELL สวมทับด้วยแจ็คเก็ตหนัง กับกางเกงขายาวสีดำ

STUDIO NICHOLSON แบรนด์แฟชั่นมินิมอลลักชัวรีจากลอนดอน มุ่งเน้นการออกแบบที่ยั่งยืน และปฏิเสธเทรนด์แฟชั่นที่มาแล้วก็ไปตามฤดูกาล เน้นการใช้ผ้าพรีเมียม ซิลูเอตต์เชิงสถาปัตยกรรม และการเลเยอร์ที่ไร้กาลเวลา ผ่านเสื้อโปโล สวมทับด้วยแจ็คเก็ต และกางเกงขายาว สะท้อนลุคผ่าน รีออน จาก DOMUNDI

อีกหนึ่งพลังสร้างสรรค์ กับแบรนด์แฟชั่นจากเวียดนามที่กำลังสร้างความเคลื่อนไหวและได้รับการจับตามอง ด้วยดีไซน์ คาแรกเตอร์ และอัตลักษณ์เฉพาะตัว สะท้อนภาพของแฟชั่นร่วมสมัยที่ไม่ได้ถูกจำกัดด้วยพรมแดน

โดย House of Aren มัลติแบรนด์แฟชั่นจากเวียดนาม สะท้อนลุคโดย สาวๆจาก วง 4EVE, นินน่า – ญาณิน, เบนซ์ – ข้าวขวัญ, มิวมิว-ณัฐชนก อาทิ

แบรนด์ BONJOUR โดย MS.UYEN MAC ดีไซเนอร์ BONJOUR เชื่อในความงามเหนือกาลเวลา ผ่านความสมดุล คุณภาพ และดีไซน์ที่เรียบหรูและประณีต แนวคิด “Less is more” เน้นการเลือกใช้รูปทรง สัดส่วน และวัสดุอย่างพิถีพิถัน เพื่อสะท้อนเอกลักษณ์และตัวตนของผู้สวมใส่

Fig & Tonka Atelier โดย MS.CINDY Designer เป็นแบรนด์เสื้อผ้าสตรีร่วมสมัยจากโฮจิมินห์ ก่อตั้งในปี 2022 โดดเด่นด้วยดีไซน์เหนือกาลเวลา ที่ผสานความสวยงาม ความสบาย และการใช้งานได้จริง พร้อมใส่ใจในคุณภาพของวัสดุและรายละเอียด เพื่อสะท้อนตัวตนของผู้หญิงในทุกวัน

พร้อมแบรนด์ GUYEHI, DAPHALE ปัจจุบันแบรนด์มีวางจำหน่ายใน เวียดนาม สิงคโปร์ กัมพูชา ทุกแบรนด์สะท้อนองค์ประกอบที่มีเอกลักษณ์ของตัวเองได้อย่างชัดเจน มีดีไซน์ที่เรียบง่ายแต่สะท้อนความเรียบหรูให้กับผู้สวมใส่อย่างชัดเจน

พร้อมรับโปรโมชั่น FASHION REVOLUTIONARY สิทธิพิเศษสำหรับสมาชิก ONESIAM SuperApp รับคูปองส่วนลดรวมสูงสุด 1,200 บาท และเมื่อช็อปผ่านเครดิตการ์ด แลกรับเครดิตเงินคืนสูงสุด 30% ตั้งแต่วันที่1 ตุลาคม 2569 ถึง 31 ตุลาคม 2569 และพิเศษจาก Discovery Selection ลดสูงสุด 15% พร้อมลดเพิ่มอีก 2,000 บาทเมื่อช็อปครบตามกำหนด, House Of Aren ลดเพิ่มสูดสุง 5,000 บาท เมื่อช็อปครบตามกำหนด

ทั้งหมดสะท้อนหัวใจของ สยามดิสคัฟเวอรี่ ดิเอ็กซ์พลอราทอเรี่ยม ที่เปิดโอกาสให้ทุกคนได้ Experiment กับความเป็นไปได้ใหม่ๆ ได้ครีเอทสไตล์ในแบบของตัวเอง และ Cultivate ตัวตนผ่านทุกประสบการณ์และการค้นพบ ขอเชิญร่วมสัมผัสความหลากหลายของแฟชั่น ได้ที่ Discovery Selection ชั้น G-M และ แบรนด์เวียดนาม House of Aren ชั้น G สยามดิสคัฟเวอรี่ รายละเอียดเพิ่มเติมที่ https://app.onesiam.com/SDBIFW2026

MILLI (มิลลิ) ใส่สุด 2 ชั่วโมงเต็ม MILLI JAA EHH! ASIA TOUR 2026 IN BANGKOK

MILLI (มิลลิ) ใส่สุด 2 ชั่วโมงเต็มกับคอนเสิร์ตเดี่ยวครั้งแรกในชีวิต! ใน LACTASOY presents MILLI JAA EHH! ASIA TOUR 2026 IN BANGKOK

ปิดฉาก MILLI JAA EHH! ASIA TOUR 2026 ได้อย่างสวยงาม! เมื่อวันเสาร์ที่ 3 ตุลาคมที่ผ่านมา ณ สามย่าน มิตรทาวน์ ฮอลล์ กับหมุดหมายสุดท้ายของปีนี้ที่กรุงเทพฯ สำหรับคอนเสิร์ตเดี่ยวครั้งแรกในชีวิตของแรปเปอร์สาวมากความสามารถ MILLI (มิลลิ) ในงาน “LACTASOY presents MILLI JAA EHH! ASIA TOUR 2026 IN BANGKOK” ความพิเศษเริ่มตั้งแต่ช่วง Opening Act โดยได้ศิลปินใหม่ที่น่าจับตามองอย่าง MARQUISE (มาร์คีส์) มาขึ้นมาโชว์เปิดเวทีอุ่นเครื่องให้กับแฟน ๆ ก่อนเข้าสู่โชว์หลักอย่างเป็นทางการ ท่ามกลางบรรยากาศสุดคึกคักของเหล่าแฟนที่มาระเบิดความมันส์จนฮอลล์สะเทือน ตลอดระยะเวลา 2 ชั่วโมงเต็ม บนเวที MILLI (มิลลิ) จัดหนักใส่สุดแบบไม่มีพัก เสิร์ฟโชว์ครบรสทุกอารมณ์ความรู้สึก ตั้งแต่ความสนุก สาดพลังแบบสะใจ ไปจนถึงห้วงอารมณ์ซึ้งจนมีน้ำตา ที่ทำให้แฟน ๆ ทั่วทั้งฮอลล์ต้องร้องไห้ตาม

คอนเสิร์ตในครั้งนี้นอกจากจะทำโปรดักชัน แสง สี เสียง และเรียบเรียงดนตรีใหม่ทั้งหมดเพื่อโชว์นี้โดยเฉพาะแล้ว ไฮไลต์สำคัญที่เรียกเสียงฮือฮาลั่นฮอลล์คือแขกรับเชิญพิเศษทั้ง 3 คน เริ่มด้วยคลื่นลูกใหม่ของวงการฮิปฮอปอย่าง YUNGTARR และ 4BANG ที่มาปล่อยพลังความเดือดด้วยกันในเพลง JAA EHH! ดึงอารมณ์ความสนุกกันแบบกราฟพุ่ง และอีกคนที่ไม่พูดถึงไม่ได้กับ Butterbear ที่ขึ้นมาร่วมสร้างโมเมนต์สุดคิ้วต์บนเวทีในเพลง MSG เรียกเสียงกรี๊ดและรอยยิ้มจากแฟนๆ ได้ทั่วทั้งฮอลล์ ความยิ่งใหญ่และปรากฏการณ์ความมันส์ในครั้งนี้ จะเกิดขึ้นไม่ได้เลยหากขาดผู้สนับสนุนอย่าง Lactasoy (แลคตาซอย) ผู้สนับสนุนหลักอย่างเป็นทางการ ร่วมด้วย AJINOMOTO (อายิโนะโมะโต๊ะ), Honda (ฮอนด้า), C P S (ซีพีเอส), Heineken (ไฮเนเก้น), ZATO (ซาโต้) และ Red Bull (เรดบูล) ที่ร่วมเป็นส่วนสำคัญในการเนรมิตคอนเสิร์ตประวัติศาสตร์ครั้งนี้ให้สมบูรณ์แบบยิ่งขึ้น

ย้อนกลับไปตั้งแต่จุดเริ่มต้นของเด็กสาววัย 16 ปีที่เคยยืนอยู่บนเวทีรายการ The Rapper ในวันนั้น ก้าวผ่านบททดสอบทุกความท้าทาย และตั้งใจพัฒนาตัวเองในฐานะศิลปินที่คอยพิสูจน์ศักยภาพให้ทุกคนได้เห็นอยู่เสมอ จนกระทั่งเติบโตมามีคอนเสิร์ตเดี่ยวเต็มรูปแบบเป็นของตัวเองในวันนี้ ซึ่งภาพรวมของโชว์และพลังการแสดงสดทั้งหมด ได้ทำให้ทุกคนในงานต่างพูดเป็นเสียงเดียวกันว่า มิลลิไม่จำเป็นต้องพิสูจน์อะไรอีกแล้วจริง ๆ และในการปิดฉากเอเชียทัวร์ 2026 ณ กรุงเทพฯ ในครั้งนี้ ไม่เพียงแต่สร้างความทรงจำสุดแสนพิเศษให้กับแฟนเพลงทุกคน แต่ยังเป็นเครื่องยืนยันถึงความสำเร็จอันยิ่งใหญ่ของ MILLI (มิลลิ) ในฐานะศิลปินฮิปฮอปสายเลือดไทยที่ก้าวขึ้นสู่ระดับสากลได้อย่างสมศักดิ์ศรี ส่วนในปี 2027 ที่กำลังจะถึงนี้ MILLI (มิลลิ) จะแอบโผล่ไปโชว์ความซ่าและไป จ๊ะเอ๋! แฟน ๆ ที่ไหน หรือจะมีเซอร์ไพรส์อะไรใหม่ๆ มาให้ติดตาม ต้องปักหมุดลุ้นกันต่อไป!

“The Hunger Games” บุกปารีสแฟชั่นวีค ยกทัพคอสตูมสุดอลัง โชว์พลัง “แต่งองค์ทรงอำนาจ”

“The Hunger Games” บุกปารีสแฟชั่นวีค ยกทัพคอสตูมสุดอลัง โชว์พลัง “แต่งองค์ทรงอำนาจ” ก่อนมุ่งหน้าฟาดศึก “Sunrise on the Reaping รุ่งอรุณเกมล่าเกม” 19 พฤศจิกายนนี้ ในโรงภาพยนตร์

“ไลออนส์เกต” สร้างปรากฏการณ์สะเทือนวงการแฟชั่นด้วยการเนรมิตวิชวล “The Hunger Games” ขนทัพคอสตูมสุดอลังการมาไว้ใจกลางกรุงปารีสในนิทรรศการสุดเอกซ์คลูซิฟ “Elegance is Authority: The Story, Style and Power of Panem” เพื่อขับเคลื่อนแฟชั่นในโลกภาพยนตร์ผ่านเสื้อผ้า รูปลักษณ์ และขนบการแต่งกายอันทรงพลัง จุดประกายความตื่นตาตื่นใจต้อนรับการมาถึงของ “The Hunger Games: Sunrise on the Reaping รุ่งอรุณเกมล่าเกม” ภาพยนตร์แฟรนไชส์ระดับโลกภาคล่าสุดที่ทุกคนรอคอย

นิทรรศการ “แต่งองค์ทรงอำนาจ” นี้จัดขึ้นเมื่อวันที่ 6 ตุลาคมที่ผ่านมา ณ สวนของพิพิธภัณฑ์โรแด็ง พร้อมการปรากฏตัวสุดพิเศษของสองนักแสดงนำ “โจเซฟ ซาดา” นักแสดงหนุ่มเจ้าเสน่ห์ผู้มีคาแร็กเตอร์โดดเด่นในบท “เฮย์มิตช์ อะเบอร์นาธี” และ “แม็กเคนนา เกรซ” นักแสดงสาวมากฝีมือผู้รับบท “เมย์ซิลี ดอนเนอร์”

โดยงานนี้นอกจากจะเปิดคลังโชว์คอสตูมภาคที่ผ่านมาที่หล่อหลอมสไตล์พาเน็มแล้ว นี่ยังเป็นครั้งแรกที่จะเผยให้เห็นเครื่องแต่งกายจริงจากภาคใหม่ที่สะท้อนความหรูหราสง่างามของแฟชั่นคอสตูมที่เกี่ยวข้องกับ “เกมล่าชีวิต ครั้งที่ 50” พร้อมการบ่งบอกถึงตัวตน พลังการต่อสู้ ความทะเยอทะยาน รวมถึงอำนาจที่ซ่อนอยู่ของทั้งฝั่ง “บรรณาการ” และฝั่ง “แคปิตอล” อีกด้วย ก่อนที่จะเปิดให้แฟนๆ และประชาชนทั่วไปได้สัมผัสความยิ่งใหญ่สุดตระการตาพร้อมกันในวันที่ 7 ตุลาคมนี้เพียงวันเดียวเท่านั้น

ไฮไลต์คือการเปิดตัวด้วยแฟชั่นสุดอลังของแคปิตอลยุคใหม่ “ดรูซิลลา ซิกเคิล” (เกลนน์ โคลส) ผู้คุมบรรณาการเขต 12 ที่มาพร้อมทรงผมบ็อบสั้นสีแดงสดแข็งทื่อ ใบหน้าของตัวละครที่ประดับด้วยหมุดเป๊กซึ่งสะท้อนยุคสมัยแห่งความคลั่งไคล้ความงามและการศัลยกรรมแบบสุดโต่งของแคปิตอลตามต้นฉบับนิยาย สวมเสื้อทูนิกที่รัดเอวกิ่วจนหุ่นเธอไม่ต่างจากผึ้ง และเครื่องประดับผมแบล็กเบิร์ดของ “ลูซี เกรย์ แบร์ด” เด็กสาวที่แต่งตัวจัดจ้านที่สุดใน “The Ballad of Songbirds and Snakes” ภาคนี้เกมการแข่งขันเริ่มมีระบบระเบียบหรูหราฟู่ฟ่าดึงดูดสายตาได้อย่างน่าหลงใหล แต่ก็ชวนกระอักกระอ่วนใจได้เช่นกัน

ส่วนผู้คุมบรรณาการ “เอฟฟี ทรินเก็ต” ซึ่งรับบทโดย “แอลล์ แฟนนิง” ในวัยสาวสร้างเสียงฮือฮาขั้นสุด แม้จะไม่ได้สาดสีสันฉูดฉาดเท่าเวอร์ชันของ “เอลิซาเบธ แบงก์ส” ในภาคก่อน แต่จี้ผีเสื้อขนาดโอเวอร์ไซซ์ เครื่องประดับผมรูปดวงดาว และขนตาที่จับเป็นช่อหนาก็สื่อถึงความพิลึกพิลั่นและความหลงใหลในการเล่นใหญ่ของตัวละครนี้ได้อย่างไร้ที่ติ

รวมถึงชุดของบรรณาการคอสตูมลานประลองที่อัปเกรดเวอร์ชันอีกขั้นจากในนิยายของ “ซูซานน์ คอลลินส์” ที่บรรยายไว้ว่าพวกเขาใส่แค่เสื้อแขนยาว กางเกง และเข็มขัดแบบเรียบง่ายที่แบ่งสีตามเขต แต่ “เฮย์มิตช์ อะเบอร์นาธี” วัยหนุ่ม และบรรณาการคนอื่นๆ มาพร้อมกับชุดที่เพิ่มเสื้อคลุมยาวสีขาวพลิ้วไหวเข้ามา ซึ่งเป็นชุดที่เสี่ยงต่อสารพัดปัญหาได้อย่างง่ายดาย แต่ความพยายามที่จะสร้างมาตรฐานให้กับชุดในลานประลองครั้งนี้ชี้ให้เห็นว่าแคปิตอลเริ่มตระหนักถึงมูลค่าความบันเทิงของการแข่งขันมากขึ้นจนกลายเป็นเมกะโปรเจกต์เต็มตัว ซึ่งถือเป็นกลเกมทางการเมืองที่ส่งตรงถึงประชาชนได้ดีที่สุด

ลานประลอง “คอร์นูโคเปีย” สุดงดงามแต่แฝงด้วยอันตรายถึงชีวิต ภาพวิวมุมสูงของลานประลอง “ควอเตอร์เควล ครั้งที่ 2” มาในโทนสีสดใสและแปลงดอกไม้จัดเรียงประณีต บรรยากาศสมจริงเทียบชั้นภาพยนตร์ “Midsommar” (2019) ราวกับฉากหนังสยองขวัญตอนกลางวัน และยังเป็นสัญลักษณ์ที่สะท้อนให้เห็นถึงความหมกมุ่นกับเรื่องความตระการตาของแคปิตอลได้อย่างสมบูรณ์แบบ

เป็นพยานจุดเริ่มต้นแห่งการปฏิวัติที่จะพลิกทุกอย่างในจักรวาลฮังเกอร์เกมส์ “The Hunger Games: Sunrise on the Reaping รุ่งอรุณเกมล่าเกม” 19 พฤศจิกายนนี้ ในโรงภาพยนตร์ทั้งระบบปกติ และทุกระบบพิเศษ

ตัวอย่างใหม่ซับไทย

YESUNG ฉลองครบรอบ 10 ปีในฐานะศิลปินเดี่ยว ถ่ายทอดตัวตนผ่านอัลบั้มเต็มชุดที่ 2 ‘Where We Are’

YESUNG (เยซอง) ฉลองครบรอบ 10 ปีในฐานะศิลปินเดี่ยว ถ่ายทอดตัวตนผ่านอัลบั้มเต็มชุดที่ 2 ‘Where We Are’ พร้อมร่วมกำกับ แต่งเนื้อร้องและทำนองด้วยตัวเอง

YESUNG (เยซอง) ฉลองครบรอบเดบิวต์ 10 ปีในฐานะศิลปินเดี่ยว พร้อมปล่อยอัลบั้มเต็มชุดที่ 2 ‘Where We Are’ (แวร์ วี อาร์) ที่ประกอบไปด้วยเพลงแนวต่าง ๆ อาทิ โมเดิร์นร็อก, ซิตี้ป็อป, บัลลาด และดิสโก รวมทั้งสิ้น 12 เพลง โดยนับเป็นผลงานใหม่ในรอบ 2 ปี หลังจากมินิอัลบั้มชุดที่ 6 ‘It’s Complicated’ เมื่อเดือนพฤศจิกายน 2024

ด้วยประสบการณ์ที่สั่งสมมาตลอด 10 ปีในฐานะศิลปินเดี่ยว YESUNG (เยซอง) ได้รับหน้าที่กำกับอัลบั้มชุดนี้ด้วยตัวเอง โดยเขาได้นำเสนอไอเดียในทุกขั้นตอน ตั้งแต่การวางแผนทั้งคัดเลือกเพลง ออกแบบภาพลักษณ์และสไตล์ ไปจนถึงการผลิต เพื่อถ่ายทอดตัวตนอันเป็นเอกลักษณ์ออกมาอย่างสมบูรณ์ ที่สำคัญ เขามีส่วนร่วมในการแต่งเนื้อร้องถึง 9 เพลง และแต่งทำนองอีก 1 เพลง

สำหรับอัลบั้มเต็มชุดที่ 2 ‘Where We Are’ (แวร์ วี อาร์) มีธีมเกี่ยวกับ ‘เวลา’ ซึ่งพาย้อนมองช่วงเวลาตลอด 10 ปีที่ผ่านมาของ YESUNG (เยซอง) พร้อมค้นหาผ่านดนตรีว่า “พวกเราอยู่ ณ จุดใด” ในปัจจุบัน ที่ซึ่งสิ่งต่าง ๆ ล้วนเปลี่ยนแปลงและช่วงเวลามากมายผ่านพ้นไป บทเพลงในอัลบั้มนี้ไม่เพียงแต่สะท้อนความรู้สึกของ YESUNG (เยซอง) อย่างลึกซึ้งเท่านั้น แต่ยังสื่อถึงความรู้สึกของผู้ที่ร่วมเดินทางเคียงข้างเขามาตลอด รวมถึงผู้ฟังทุกคน

โดยเพลงไตเติล ‘Pedazos’ (เปดาโซส) เป็นเพลงแนวโมเดิร์นร็อกที่เปี่ยมไปด้วยพลัง ชื่อเพลงที่มีความหมายว่า ‘ชิ้นส่วนที่แตกสลาย’ บอกเล่าเรื่องราวของความรู้สึกอันซับซ้อนที่หลงเหลืออยู่หลังจากการเลิกรา ซึ่งทุกคนจะได้สัมผัสเสียงร้องอันหลากหลายของ YESUNG (เยซอง) ตั้งแต่เสียงต่ำแหบเสน่ห์ ไปจนถึงเสียงสูงที่ระเบิดพลังออกมา

นอกจากนี้ ในอัลบั้มใหม่ยังมีเพลง ‘Winds of Time’ แนวอัลเทอร์เนทีฟป็อป พูดถึงความรู้สึกในอดีตและความพยายามที่จะใช้ชีวิตอยู่กับปัจจุบัน, ‘Lonely Night’ เพลงแนวอัลเทอร์เนทีฟป็อปที่มีกลิ่นอายแจ๊ส บรรยายช่วงเวลาที่ต้องเผชิญกับความเหงาหลังคนรักจากไป, ‘순정만화 (And then, Tomorrow)’
เพลงแนวซิตี้ป็อปสไตล์ AOR (Adult-Oriented Rock) เปรียบวันแห่งความสุขที่มีร่วมกับคนรักเหมือน ‘การ์ตูนแนวโรแมนติก’, ‘춤춰 (Let’s Dance)’ เพลงสไตล์โมเดิร์นดิสโก สื่อถึงการสนุกอย่างเต็มที่ไปกับช่วงเวลาที่ได้ใช้ร่วมกัน, ‘시간은 우리 편 (Time Will Heal)’ เพลงแนวอัลเทอร์เนทีฟร็อก สื่อความเชื่อที่ว่าสุดท้ายแล้วกาลเวลาจะช่วยเยียวยา, ‘여전히 영원히 (靑春)’ เพลงแนวอัลเทอร์เนทีฟป็อปซาวนด์อะคูสติก ชวนให้ปล่อยวางแล้วอยู่กับปัจจุบัน, ‘Ordinary Miracles’ เพลงแนวอัลเทอร์เนทีฟป็อป พูดถึงคุณค่าของความทรงจำในชีวิตประจำวัน, ‘まただよ (MATADAYO)’ เพลงภาษาญี่ปุ่นซึ่งแสดงถึงความปรารถนาที่จะเหนี่ยวรั้งเวลาที่ดำเนินไป, ‘여우비 (The Rain Between Us)’ เพลงแนวอัลเทอร์เนทีฟร็อก เปรียบเปรยช่วงเวลาแห่งการเติบโตที่มาถึงอย่างไม่คาดคิด กับฝนที่ตกในยามแดดออก, ‘숲 (The Forest Dwellers)’ เพลงบัลลาดที่ช่วยปลอบโยนจิตใจ และ ‘After The Dream (梦屿)’ เพลงภาษาจีนแด่ผู้ที่คอยมอบความรักให้อย่างมั่นคงเสมอมา

ด้านกระแสตอบรับของอัลบั้มเต็มชุดที่ 2 ‘Where We Are’ (แวร์ วี อาร์) หลังจากที่ปล่อยเมื่อวันที่ 6 ตุลาคมที่ผ่านมา สามารถคว้าอันดับ 1 บนชาร์ต Top Albums ของ iTunes ทั่วโลกกว่า 13 ประเทศ อาทิ ไทย, มาเลเซีย, เม็กซิโก, สิงคโปร์, อินโดนีเซีย, ปานามา, ปารากวัย, เปรู, ฟิลิปปินส์ อีกทั้งยังติดอันดับ TOP10 รวม 17 ประเทศทั่วโลก

YESUNG (เยซอง) ได้ฝากข้อความถึง E.L.F. (เอลฟ์ : ชื่อแฟนคลับอย่างเป็นทางการ) ที่คอยมอบความรักให้เสมอมา ดังนี้ “ขอบคุณทุกคนที่ทำให้การครบรอบ 10 ปี มีความหมายที่พิเศษมากขึ้นครับ เพราะมีทุกคนถึงมีผมในวันนี้ ผมถึงสามารถสร้างสรรค์เพลงที่ผมอยากทำต่อไปได้ และสามารถเผชิญกับความท้าทายใหม่ ๆ โดยไม่ต้องกลัวอะไรครับ ขอบคุณที่คอยปกป้องอยู่เคียงข้างและร่วมเดินบนเส้นทางนี้มาด้วยกัน นับจากนี้ไป ผมอยากจะค่อย ๆ ตอบแทนทุกอย่างที่ได้รับมา เช่นเดียวกับที่ทุกคนมอบหัวใจผม ผมก็จะคอยอยู่เคียงข้างทุกคนพร้อมกับผลงานเพลงและภาพลักษณ์ที่ดียิ่งขึ้น และผมก็จะพัฒนาตัวเองให้ดียิ่งขึ้นเพื่อทุกคนครับ เหนือสิ่งอื่นใด ผมจะเป็นศิลปินที่ดียิ่งขึ้นจนทุกคนสามารถภูมิใจได้ไปอีกนานแสนนานครับ”

ลิงก์รับฟังอัลบั้มเต็มชุดที่ 2 ‘Where We Are’ ของ YESUNG ➫ http://YESUNG.lnk.to/WhereWeAre

ลิงก์รับชมมิวสิกวิดีโอเพลงไตเติล ‘Pedazos’ ของ YESUNG ➫

“มิ้ล – นิวเยียร์” ชวนจับตารักครั้งนี้จริงหรือหลอก?

“มิ้ล – นิวเยียร์” ชวนจับตารักครั้งนี้จริงหรือหลอก?
ผ่านเพลงใหม่ “รักหลอก (Ghosted Love)” เตือนดูให้ดี ก่อนใจจะโดนหลอก

“มิ้ล ณัฐชนน – นิวเยียร์ นวพรรษ” หนึ่งในคู่เคมีใหม่จากซีรีส์ “THE CROW CLUB อีกาสมาคม” หยิบเอาเรื่องราวของความสัมพันธ์แบบ Ghosting ที่หลายคนอาจเคยพบเจอ เมื่ออีกฝ่ายชอบเข้ามาหยอดให้ใจสั่น ทำให้คิดว่ามีใจ แต่พอเริ่มจะจริงจังเมื่อไหร่กลับหายตัวไปแบบไร้คำตอบ เหมือนถูกผีหลอกไม่มีผิด ถ่ายทอดออกมาเป็นเพลง “รักหลอก (Ghosted Love)” เพลง POP ฟังง่ายที่มาพร้อมความกวน ขี้เล่น และเสน่ห์เฉพาะตัว

เพลงนี้ “มิ้ล – นิวเยียร์” ตั้งคำถามแทนใจคนที่กำลังเจอสถานการณ์มาๆ หายๆ เป็นความรู้สึกของคนที่กำลังเจอใครบางคน “เล่นกับความรู้สึก” ได้อย่างตรงไปตรงมา เพราะบางครั้งสิ่งที่น่ากลัวกว่าผี อาจเป็นคนที่เข้ามาทำให้เราคิดว่าเขามีใจ ก่อนจะหายไปดื้อๆ จนต้องกลับมาตั้งคำถามกับตัวเองว่าหรือที่ผ่านมาเราคิดไปเอง?
พาร์ทดนตรี “รักหลอก (Ghosted Love)” มาในแนว POP ที่ฟังง่ายและเข้าถึงได้ไม่ยาก เติมสีสันด้วยความกวนในแบบ Hip Hop ผสมผสานกับเสน่ห์ของ Melody R&B ได้อย่างลงตัว ทำให้เพลงมีทั้งความสนุก สดใส พร้อมกลิ่นอายขี้เล่นที่ช่วยสร้างเอกลักษณ์ให้กับเพลงได้อย่างชัดเจน

อีกหนึ่งไฮไลต์สำคัญที่ทำให้เพลงนี้น่าสนใจ คือ เคมีทางเสียงของ “มิ้ล – นิวเยียร์” ที่ต่างมี Character เสียงเป็นของตัวเอง เมื่อนำมาผสมผสานกันจึงเกิดเป็น Dynamic ที่โดดเด่น ทั้งน้ำเสียง วิธีการถ่ายทอด และการรับส่งอารมณ์ ทำให้เพลงมีมิติและสีสันมากขึ้น ขณะเดียวกันก็ช่วยสะท้อน Character ของทั้งคู่ออกมาได้อย่างเป็นธรรมชาติ

ใครที่เคยเจอสถานการณ์แบบ “ไม่รู้ว่าเขาชอบ หรือแค่หยอกเล่น” เพลงนี้อาจเป็นอีกหนึ่งเพลงที่ตรงกับความรู้สึกของคุณ เพราะบางครั้งก่อนจะปล่อยให้หัวใจเดินหน้าต่อ อาจต้องลองดูให้ดีว่า สิ่งที่อีกฝ่ายกำลังมอบให้เรา คือ “รักจริง” หรือแค่ “รักหลอก” กันแน่ 👻💘

“รักหลอก (Ghosted Love)” หนึ่งในเพลงประกอบซีรีส์ “THE CROW CLUB อีกาสมาคม” จาก “มิ้ล – นิวเยียร์”
พร้อมให้ฟังแล้ววันนี้ทุก Streaming Platform และสามารถรับชม Music Video ได้ทาง YouTube : CHANGE2561

ติดตามความเคลื่อนไหวได้ทาง …
Facebook / IG / TikTok / X : CHANGE MUSIC
YouTube : CHANGE2561

“สิงสาลาตาย” (Goddess Bless You From Death)” ได้เข้าชิง 3 รางวัลระดับเอเชีย และ บราซิล

CHANGE2561 !! ปังไม่หยุดซีรีส์ “สิงสาลาตาย (Goddess Bless You From Death)” เข้าชิง 3 รางวัลระดับเอเชียและประเทศบราซิล ในงาน Asian Television Awards (ATA) งาน BreakTudo Awards 2026 และงาน Asian Academy Creative Awards 2026 (AACA)

ตอกย้ำผลงานซีรีส์จาก CHANGE2561 บริษัท Content Creator สู่เวทีระดับเอเชียและประเทศบราซิล สำหรับ “สิงสาลาตาย” (Goddess Bless You From Death)” ได้เข้าชิง 3 รางวัลระดับเอเชีย ในงาน Asian Television Awards (ATA) เข้าชิงรางวัลสาขา Best Southeast Asian Drama Series , งาน BreakTudo Awards 2026 เข้าชิงสาขา BL Series of the Year และงาน Asian Academy Creative Awards 2026 (AACA) เข้าชิงสาขา Best Drama Series โดยเป็นการตัดสินจากผู้ทรงคุณวุฒิ ในอุตสาหกรรมบันเทิงที่มีความรู้และประสบการณ์เกี่ยวกับกระบวนการผลิตและสร้างสรรค์ และผลโหวตจากกระแสความนิยมที่มาจากแฟนคลับทั้งชาวไทยและอินเตอร์แฟนทั่วโลก การเข้าชิงรางวัลครั้งนี้ถือเป็นอีกก้าวสำคัญที่ตอกย้ำความสำเร็จของ CHANGE2561 ในการสร้างสรรค์คอนเทนต์คุณภาพที่ได้มาตราฐานสากล จนสามารถก้าวสู่เวทีประกวดระดับเอเชียได้อย่างสวยงาม มาร่วมลุ้นและส่งแรงเชียร์ผลงานจากประเทศไทย ในเวทีระดับเอเชียโดยงาน Asian Television Awards (ATA) รอบตัดสินจัดขึ้นวันที่ 14 พฤศจิกายน 2026 ที่ the Hoa Binh Theatre in Ho Chi Minh City, Vietnam , งาน BreakTudo Awards 2026 รอบตัดสินจัดขึ้นวันที่ 24 พฤศจิกายน 2026 ณ São Paulo Brazil และงาน Asian Academy Creative Awards 2026 (AACA) รอบตัดสินจัดขึ้นวันที่ 3 ธันวาคม 2026 ณ Capitol Theatre, Singapore

“PURDIE” X “2Ectasy” ร่วมคอลแลปผ่านซิงเกิล “ต่อเวลาให้ฉัน (อีกสักวัน) | BITTER”

“PURDIE” X “2Ectasy” ร่วมคอลแลปผ่านซิงเกิล “ต่อเวลาให้ฉัน (อีกสักวัน) | BITTER”
ตอกย้ำความเจ็บปวดของคนที่โดนบอกเลิกแบบไม่ทันตั้งตัว

“PURDIE” หรือ “พล – ฉัตรบัณฑ์ วุฑฒิปรีชา” ศิลปินอินดี้เลือดใหม่ ภายใต้ CCORE Records (คอร์ เรคคอร์ด) สังกัดในเครือค่ายเพลง What The Duck (วอท เดอะ ดัก) เจ้าของผลงานลายเส้นเฉพาะตัว ไม่ว่าจะเป็น “เต่า (IN LIMBO)”, “จงไป (EVICTION)” และซิงเกิลล่าสุดอย่าง “ฝันดี (STRETCH)”

คัมแบ็กรอบนี้ “PURDIE” ส่งซิงเกิลใหม่กับเพลงที่มีชื่อว่า “ต่อเวลาให้ฉัน (อีกสักวัน) | BITTER” เพลงที่เล่าถึงการถูกบอกเลิกแบบไม่ทันตั้งตัว จนเกิดความคิดว่าอยากขอให้อีกฝ่ายช่วย ‘ต่อเวลาให้ฉัน’ อีกสักวัน เพื่อขอเวลาเตรียมตัวเตรียมใจก่อนการจากลาในครั้งนี้ โดยพลเล่าให้ฟังว่า เขียนเพลงนี้ขึ้นช่วงมัธยมเพื่อประชดตัวเองและตั้งใจให้เป็นเพลงอกหักแบบน้ำเน่าไปเลย มวลความรู้สึกของเพลงเลยผสมผสานผ่านความอ้อนวอน ตัดพ้อ และสมเพชตัวเองเบา ๆ เพื่อที่จะฉุดรั้งความสัมพันธ์เอาไว้ ทั้งที่รู้ดีว่าปลายทางจะจบแบบไหนก็ตาม

ความพิเศษของซิงเกิลนี้ “PURDIE” ได้ชวน “2Ectasy” ศิลปินแนว GEN Z POP จาก SAUCE BKK มาร่วมคอลแลปเพิ่มสีสันใหม่ ๆ ให้เพลงมีความร่วมสมัย นำเสนอผ่านซาวด์ดนตรีแนว Pop พร้อมแต่งเติมกลิ่นอาย Soul ยุค 70s และ Motown อีกเช่นเคยซิงเกิลนี้ยังคงกิมมิกเฉพาะตัวของ “PURDIE” เอาไว้ ด้วยการอัดเครื่องดนตรีจริงทุกชิ้น และสำหรับพระเอกของงานนี้ที่ไม่พูดถึงไม่ได้ ต้องยกให้ Electric sitar เครื่องดนตรีที่เข้ามาช่วยสร้างบรรยากาศของเพลงให้คงไวบ์วินเทจฉบับ 70s ได้ชัดเจนยิ่งขึ้น

สามารถฟังเพลง “ต่อเวลาให้ฉัน (อีกสักวัน) | BITTER” ได้แล้วทาง : https://PURDIE.lnk.to/BITTER และมิวสิกวิดีโอ

รวมถึงติดตามข่าวสารความเคลื่อนไหวของศิลปินได้ที่ https://www.instagram.com/ccorerecords และ https://www.instagram.com/purdie.wud/

เกรซ–กาญจน์เกล้า,รัศมีแข ร่วมสัมผัสประสบการณ์ในงาน SPONSOR RUN BANGKOK 2026

SPONSOR RUN BANGKOK 2026: I AM #1 รวมพลังนักวิ่งกว่า 4,600 คน ร่วมพิชิตเป้าหมาย สู่การเป็น #1 ในแบบของตัวเอง ชูไฮไลต์ระยะ 10K และ 21K มาตรฐานโลกจาก World Athletics

StarEnews – “สปอนเซอร์” เครื่องดื่มสปอร์ตดริงก์อันดับหนึ่งในไทย จัดงาน SPONSOR RUN BANGKOK 2026: I AM #1 สร้างความคึกคักให้วงการวิ่งไทย รวมนักวิ่งกว่า 4,600 คนร่วมพิชิตเป้าหมาย ณ บริเวณสะพานพระราม 8 พร้อมยกระดับการแข่งขันด้วยการเพิ่มระยะฮาล์ฟมาราธอนเป็นครั้งแรก และเส้นทางระยะ 10 และ 21 กิโลเมตรที่ได้รับการรับรองการวัดระยะตามมาตรฐานสหพันธ์กรีฑาโลก (World Athletics) โดยในปีนี้ ยังคงได้รับกระแสตอบรับอย่างล้นหลาม มีผู้สมัครครบทุกระยะภายในเพียงหนึ่งสัปดาห์หลังเปิดรับสมัคร ก่อนนักวิ่งทุกระดับจะมาร่วมถ่ายทอดความหมายของการเป็น “#1” ผ่านความสำเร็จในแบบของตัวเอง สะท้อนความตั้งใจของสปอนเซอร์ในการพัฒนา SPONSOR RUN ให้เป็นมากกว่างานวิ่งประจำปี แต่เป็นพื้นที่ที่เชื่อมโยงคนรักการวิ่งทุกระดับให้เติบโตไปด้วยกัน

สำหรับนักวิ่งที่มุ่งทำสถิติส่วนตัว หรือ Personal Best ความแม่นยำของระยะทางเป็นพื้นฐานสำคัญในการวางแผนเพซและประเมินผล SPONSOR RUN จึงยกระดับเส้นทางระยะ 10 และ 21 กิโลเมตรด้วยการรับรองการวัดระยะตามมาตรฐาน World Athletics พร้อมเพิ่มระยะฮาล์ฟมาราธอนเป็นครั้งแรก ทำให้ปีนี้ครอบคลุมทั้ง 3 ระยะ ได้แก่ 5, 10 และ 21 กิโลเมตร รองรับเป้าหมายที่แตกต่างกัน ตั้งแต่การวิ่งจบระยะแรก การขยับสู่ฮาล์ฟมาราธอน ไปจนถึงการทำสถิติใหม่ ความสำเร็จในแต่ละรูปแบบนี้ คือ หัวใจของแนวคิด “I AM #1” ของ SPONSOR RUN BANGKOK 2026 ที่สปอนเซอร์ต้องการสนับสนุนให้นักวิ่งทุกคนก้าวสู่การเป็น “#1” ในแบบของตัวเอง โดยไม่จำกัดอยู่เฉพาะผู้ที่เข้าเส้นชัยเป็นคนแรก พร้อมมีบรรยากาศการเชียร์และกิจกรรมร่วมเติมเต็มประสบการณ์ให้ทุกคนได้ฉลองความสำเร็จบนสนามเดียวกัน

คึกคักทั้งสนาม นักวิ่ง–ดารา–นักกีฬา ร่วมพิชิตเป้าหมายไปด้วยกัน

บรรยากาศภายในงานเต็มไปด้วยความมุ่งมั่นของนักวิ่งตั้งแต่จุดปล่อยตัว เสียงเชียร์ที่ช่วยเติมแรงใจระหว่างการแข่งขัน ไปจนถึงรอยยิ้มและความภูมิใจเมื่อเข้าเส้นชัย พร้อมสีสันจากดาราและนักกีฬาที่มาร่วมวิ่ง อาทิ เกรซ–กาญจน์เกล้า ด้วยเศียรเกล้า พร้อมด้วย รัศมีแข ฟ้าเกื้อล้น ที่มาร่วมเป็นส่วนหนึ่งของประสบการณ์ในสนามครั้งนี้ สะท้อนพลังของการวิ่งที่เชื่อมโยงผู้คนต่างประสบการณ์ให้มาร่วมก้าวไปถึงเป้าหมายของตัวเอง

นายวรวุฒิ พงศ์ชินภัค ประธานผู้บริหารสายงานขายและการตลาด ประเทศไทย กลุ่มธุรกิจ TCP กล่าวว่า “ตลอดระยะเวลากว่า 40 ปี สปอนเซอร์อยู่เคียงข้างวงการกีฬาไทยมาอย่างต่อเนื่อง สำหรับเรา การเป็นแบรนด์อันดับหนึ่งไม่ได้หมายถึงเพียงการรักษาความเป็นผู้นำในตลาด แต่หมายถึงการนำความแข็งแกร่งของแบรนด์มาสร้างคุณค่าและประสบการณ์ที่มีความหมายต่อผู้บริโภคด้วย แนวคิด I AM #1 จึงเปิดโอกาสให้ทุกคนได้นิยามความสำเร็จในแบบของตัวเอง ไม่ว่าจะเป็นการเริ่มต้นวิ่ง การพิชิตระยะทางใหม่ หรือการทำสถิติที่ตั้งใจไว้ เราต้องการพัฒนา SPONSOR RUN ให้เป็นพื้นที่ที่แบรนด์และผู้บริโภคได้เติบโตไปด้วยกันผ่านพลังของการวิ่ง”

เปิดตัว “สปอนเซอร์ โปร เอเนอร์จี้ เจล พลัส” เพิ่มทางเลือกในการเติมพลังให้นักวิ่ง

อีกหนึ่งไฮไลต์ของงานในปีนี้ คือ การเปิดตัว “สปอนเซอร์ โปร เอเนอร์จี้ เจล พลัส” (Sponsor Pro Energy Gel+)
เจลให้พลังงานผสมเกลือแร่ ผลิตภัณฑ์ใหม่ที่พัฒนาร่วมกับนักโภชนาการการกีฬาและนักกีฬาไทย เพื่อรองรับความต้องการด้านพลังงานระหว่างการออกกำลังกาย โดยนำความต้องการและประสบการณ์การใช้งานจริงของนักกีฬามาเป็นส่วนสำคัญในการพัฒนาผลิตภัณฑ์ เพิ่มทางเลือกในการเติมพลังสำหรับนักวิ่งและผู้ที่ออกกำลังกายต่อเนื่อง การเปิดตัวผลิตภัณฑ์ภายในงานSPONSOR RUN สะท้อนการนำประสบการณ์ของสปอนเซอร์ในวงการกีฬามาต่อยอดจากเครื่องดื่มเกลือแร่สู่ผลิตภัณฑ์ด้านโภชนาการเพื่อการกีฬา หรือ Sport Nutrition พร้อมขยายบทบาทจากการสนับสนุนกิจกรรมกีฬา สู่การพัฒนาทั้งสนามแข่งขันและผลิตภัณฑ์ที่ตอบโจทย์นักวิ่ง เพื่อร่วมสนับสนุนการก้าวไปถึงเป้าหมายของแต่ละคน

ปลุกพลังคนไทยให้ใส่ใจสุขภาพ พร้อมสร้างชุมชนนักวิ่งที่เติบโตไปด้วยกัน

การจัด SPONSOR RUN ยังเป็นส่วนหนึ่งของความตั้งใจในการส่งเสริมให้คนไทยหันมาออกกำลังกายและมีสุขภาวะที่ดีขึ้น ควบคู่กับการให้ความสำคัญกับการจัดงานอย่างรับผิดชอบ ผ่านการนำหลัก 3R ได้แก่ Reduce, Reuse และ Recycle มาเป็นส่วนหนึ่งของแนวทางการจัดงาน เพื่อลดการใช้ทรัพยากรและส่งเสริมการจัดการขยะอย่างเหมาะสม สอดคล้องกับเจตนารมณ์ของกลุ่มธุรกิจ TCP ในการปลุกพลังให้ผู้คนมีชีวิตที่ดีขึ้น

สำหรับก้าวต่อไป สปอนเซอร์มุ่งพัฒนา SPONSOR RUN อย่างต่อเนื่อง ทั้งด้านมาตรฐานการแข่งขัน ประสบการณ์ของผู้เข้าร่วม และกิจกรรมที่ช่วยเชื่อมโยงนักวิ่งตลอดทั้งปี เพื่อต่อยอดประสบการณ์จากสนามวิ่งสู่ความสัมพันธ์ระหว่างแบรนด์กับผู้บริโภคในระยะยาว ผ่านการสร้างประสบการณ์ที่เปิดให้ผู้คนได้มีส่วนร่วมและสัมผัสคุณค่าของแบรนด์ด้วยตัวเอง พร้อมให้ SPONSOR RUN เป็นพื้นที่ที่นักวิ่งได้กลับมาพบปะ ตั้งเป้าหมายใหม่ และเติบโตไปด้วยกัน โดยมีสปอนเซอร์ร่วมสนับสนุนทุกก้าวสู่การเป็น #1 ในแบบของตัวเอง

1...91011...282 หน้า 10 ของ 282

StarEnews.com

“THE WEEKND AFTER HOURS TIL DAWN X’O OFFICIAL AFTERSHOW IN BANGKOK” ประกาศแขกรับเชิญ “DIMO REX – GALCHANIE” พร้อมเสิร์ฟความมันส์ 11 ต.ค.นี้

‘Bangkok Music City’ ประกาศไลน์อัปเฟสที่ 2 Valentina ณ ย่านสร้างสรรค์เจริญกรุง 30-31 มกราคม 2570 เข้างานฟรี!

“Aesia” ใช้ความรู้สึกที่แสนจริงใจทอดความเป็นตัวเองออกมา ส่งซิงเกิลสไตล์ป๊อป “ขอแค่ได้เจอ (Just One More Time)”

สยามดิสคัฟเวอรี่ เปิดรันเวย์ FASHION REVOLUTIONARY 2026

MILLI (มิลลิ) ใส่สุด 2 ชั่วโมงเต็ม MILLI JAA EHH! ASIA TOUR 2026 IN BANGKOK

“The Hunger Games” บุกปารีสแฟชั่นวีค ยกทัพคอสตูมสุดอลัง โชว์พลัง “แต่งองค์ทรงอำนาจ”

YESUNG ฉลองครบรอบ 10 ปีในฐานะศิลปินเดี่ยว ถ่ายทอดตัวตนผ่านอัลบั้มเต็มชุดที่ 2 ‘Where We Are’

“มิ้ล – นิวเยียร์” ชวนจับตารักครั้งนี้จริงหรือหลอก?

“สิงสาลาตาย” (Goddess Bless You From Death)” ได้เข้าชิง 3 รางวัลระดับเอเชีย และ บราซิล

“PURDIE” X “2Ectasy” ร่วมคอลแลปผ่านซิงเกิล “ต่อเวลาให้ฉัน (อีกสักวัน) | BITTER”

เปิดประตูสู่ Hexe 5 เรื่องน่ารู้ ก่อนดู “Disney’s Hexed มหัศจรรย์เวทมนตร์อลเวง”

เปิดโปสเตอร์คาแร็กเตอร์ คุณยายวรนาฏ (INHERIT) 19 พฤศจิกายนนี้ ในโรงภาพยนตร์

MILLI พบแฟน ๆ ในงานไซน์ที่ AAPE เซ็นทรัลเวิลด์ ฉลองคอลเลกชัน “JAAPE EHH!” แรงบันดาลใจจากเอเชียทัวร์

[รีวิวหนัง] Godzilla Minus Zero : ยกระดับความเดือด สะเทือนโรงหนัง!

“ป้อม ออโตบาห์น” แท็กทีม “โก้ Mr.Saxman” จัดคอนเสิร์ตสุดพิเศษตอบแทนแฟนเพลง 15 พ.ย. นี้ ณ Chang...

ดู MARVEL STUDIOS’ AVENGERS: DOOMSDAY ที่ “เอส เอฟ” ลุ้นทริปล่องเรือสำราญ กับ “GEMINI-FOURTH”

เมเจอร์ ซีนีเพล็กซ์ กรุ้ป เปิดตัว “MOVIE GIFT CARD 2027” ของขวัญสุดเอ็กซ์คลูซีฟ แทนความรู้สึกดี ๆ...

“เม้า, โจ้, กบ, กัน, แอ๊ค” แท็คทีมครอบครัว The Golden Song วอร์มลูกคอโชว์ความพร้อม “The...

“เนเน่ รอยัล” สลัดลุคร็อกเกอร์ แปลงโฉมเป็นแม่มดวัยใส “บิลลี่” จาก “Disney’s Hexed”

“ROYAL JAZZ FOR THE CHAIPATTANA FOUNDATION VOLUME 3” 7 พฤศจิกายน 2569...

รวมทัพศิลปิน 27 ชีวิต คอนเสิร์ตเทิดพระเกียรติ “พระราชกรณียกิจอันเป็นนิรันดร์” 26 พฤศจิกายน 2569 SiamPic Hall ชั้น...

“เจนิส-ท็อป-น้ำตาล” นำทีมปลุกความระทึกแถลงข่าว “ผ่าจ้าน” เปิดความสยองแห่งปี

เปิดโลกแฟนตาซีและภารกิจป่วนกวนหัวใจของเจ้าแมวเวทมนตร์ในภาพยนตร์แอนิเมชัน The Cat in The Hat – เหมียวแคทใส่หมวกโก้”

PARK JINYOUNG คอนเสิร์ตทัวร์เดี่ยวครั้งแรก ‘2026-27 PARK JINYOUNG 1st CONCERT TOUR [CODE#] IN...